一颗自然生长的果树，没有特别浇灌，枝枒硬气的向天伸展，不疾不徐……7月27日，李剑青与亦师亦友的制作人李宗盛，在北京的Blue Note 举行《不愿落地的果实》作品发表会，与观众分享刚刚发行的全新EP《仍是异乡人》中的音乐作品，李剑青用一段段沉着有力的旋律，搭配李宗盛与诗人的词，交织出了一场献给平凡人的时代叙事诗。
李剑青“首次”个人音乐会
其实“李剑青“这个名字对人们来说并不算陌生，他出现在许多音乐作品的创作阵容中，个人作品也在网络上传唱许久，作为演出嘉宾的表演片段给很多人留下了深刻印象。在这个浮躁的年代，李剑青以一种不像流行音乐歌手的姿态，安然沉淀，也在众多好奇”他什么时候会发表更多个人作品“的过程中，按照自己的节奏，不疾不徐地静静生长、枝干壮大。到了合适的时机，果实成熟之时，终于首次”李剑青“个人音乐会来了。此时的“李剑青”已经不再只是一个名字，而是更为立体，也更为鲜活的音乐人“李剑青”。就像李宗盛说的，“剑青就像一个天生的探索者，你给他钻一个针眼，他就能从中看见全世界”。
开场，李宗盛作为引言人出场，正式向大家介绍这块被他磨炼了许久的璞玉。之后李剑青以一首《出城》作为开场，在唱这首歌之前，李剑青聊到了他和之前乐队成员的一个小故事，这个故事也是在座许多异乡游子内心最真实的写照。《平凡故事》诉说比“出城”更难的是“回城”的思索；《不变的事》是“李剑青”式的爱情观；《姥姥》借由诗人蓝蓝的诗歌，满足了李剑青对从未谋面的“姥姥”的一切幻想；《匆匆》字句朴素，唱着每个人身边普通的小事……
除了EP中的个人作品之外，在此次的作品音乐会中，李剑青还准备了多首二十多岁时创作的作品，这些歌后来就成为了林忆莲的《玩伴》、杨宗纬的《底细》、《怀珠》、余宪忠的《等待是爱情的一种方式》……还有听放牧老爷爷的哼唱改编而来的小调，李剑青笑说：“这首歌每一次唱都不一样”。
在现场，他弹吉他、拉小提琴，声音清亮；在幕后，他写歌、编曲，独揽和声、乐器编排……十八般武艺样样精通，每一次进入李剑青的音乐世界，都如同一次深邃的旅程。在音乐世界里，李剑青有自己的表述方式，即使是“异乡”这种略显大众的题材，他也会带着自身的体悟，无比用心地去去描绘这个时代平凡的脸孔。
一部“异乡”青年成长史
在音乐会中间，李剑青讲述了许多往事，与李宗盛相识和学习的过程。对于十几年来李剑青的成长，作为李剑青EP制作人的李宗盛说“与有荣焉”，他说李剑青从一位只会扫和弦的青年到现在的“炉火纯青”，是一步步的积累，也是李剑青身上的“灵气”。异乡人的故事大抵一样，一路上每个人都会遇到让自己感动的人，他们是李宗盛口中的“拉面店有高原红的服务员，家里的阿姨，街道的警察”……于是李宗盛与李剑青两个“异乡人”在自省之后慢慢发现了生活中的“平乏”，便开始深入生活，决定用质朴的文字表达最真实的情绪，萌发了给这些让自己感动的人写歌的想法，一起合作了这张《仍是异乡人》的EP。
这不是一张一般定义下的流行音乐唱片，却是属于更多人的歌，它不只是有关北漂，有关离乡，不只是疏离、孤单与挫败，不是表面的喟叹，而是深入到每一个平凡人的内在，关注平凡人的真实处境和他们内心的画面。
历经多年的深耕之后，这张EP一经全网上架，便从四面八方收获了一众有温度、有质感的声音。这里面的故事一击即中，无论是普通人还是文化学者、作家、乐评人，每个人都从文学性的叙事方式中找到了让自己心脏骤缩的美好。
一个多小时的音乐会结束了，同时也是一个开始。在大多数人都在唱都市生活的爱恨情愁的当下，人们多了一种选择，那是李剑青所书写的“平凡故事”，诚如作家庞羽说的“李剑青的歌适合听一生，让年老的听懂了年轻，年轻的也许更懂得年老……”静待这颗不愿落地的“果实”的继续生长。
